(資料圖)
瑞士盧塞恩劇院里，三層座席的觀眾全體起立，鼓掌跺腳，持續(xù)了8分鐘。劇院的工作人員欣喜若狂，類似的情形，他們幾乎從未見(jiàn)過(guò)，而這些熱情的肯定，都給予了中國(guó)舞蹈家王亞彬編舞、導(dǎo)演的最新作品《天鵝——不同的故事》。
《天鵝——不同的故事》由盧塞恩劇院委約，不久前在劇院圓滿完成了首演。顧名思義，這部舞作選用了柴科夫斯基聞名世界的芭蕾舞劇《天鵝湖》配樂(lè)，講述的卻是無(wú)關(guān)天鵝、公主、王子的另一個(gè)故事，瑪麗·雪萊《弗蘭肯斯坦》的線索，伴著柴科夫斯基音樂(lè)中豐富的色彩和情感力量層層展開(kāi)。
“不只是《弗蘭肯斯坦》的故事，我也把瑪麗·雪萊寫下這部作品的緣由融入到了這部作品里。”王亞彬說(shuō)。整個(gè)舞臺(tái)仿佛是“瑪麗·雪萊”創(chuàng)造的世界，她引領(lǐng)著劇情向前發(fā)展，不斷與自己筆下的人物交織、對(duì)話。在那段家喻戶曉的《四小天鵝》音樂(lè)中，瑪麗·雪萊望著怪物誕生，那是全劇的第一場(chǎng)戲。《弗蘭肯斯坦》的詮釋基調(diào)往往是黑暗、沉重、撕心裂肺的，但這一次，王亞彬給予的解讀帶著詼諧和溫情。中國(guó)舞蹈的精髓，更是融入在這部作品的骨血之中，王亞彬從中國(guó)古典舞中提取的手勢(shì)、韻律等許多元素，如同呼吸般存在于角色的每一次舉手投足。
“盧塞恩劇院的舞者們適應(yīng)能力非常強(qiáng)。”王亞彬說(shuō)。兩個(gè)月左右的排練時(shí)間其實(shí)相當(dāng)緊迫，他們釋放了自己全部的潛能。這是一個(gè)包容多元的大家庭，成員來(lái)自瑞士、意大利、英國(guó)等世界各地，飾演怪物的舞者是一個(gè)年輕的津巴布韋男孩，他個(gè)性鮮明，有過(guò)街舞背景，最初學(xué)習(xí)舞蹈是通過(guò)網(wǎng)上的視頻，后來(lái)才開(kāi)始接觸芭蕾舞、現(xiàn)代舞的訓(xùn)練。在這個(gè)文化調(diào)色盤里，王亞彬添上了一抹中國(guó)色彩，她經(jīng)常和大家說(shuō)起那些誘人的中餐美食，聊聊現(xiàn)在的中國(guó)、今天的北京。更為重要的是，他們從與王亞彬的朝夕相處中看到了中國(guó)藝術(shù)家的水準(zhǔn)：專業(yè)，高效，有條不紊，與劇院所有部門溝通順暢，對(duì)解讀經(jīng)典有著獨(dú)到的想法。劇組中，許多人從未來(lái)過(guò)中國(guó)，但演出結(jié)束后，大家滿懷憧憬地問(wèn)王亞彬：“什么時(shí)候，我們可以去中國(guó)演出？”
在瑞士這片遙遠(yuǎn)的土地上，中國(guó)藝術(shù)家已然留下越來(lái)越多的清晰足跡。《天鵝——不同的故事》中，執(zhí)棒現(xiàn)場(chǎng)演奏的指揮家以及盧塞恩交響樂(lè)團(tuán)的一位首席都是華裔，他們演繹的音樂(lè)，總是與舞蹈嚴(yán)絲合縫，張力十足。《盧塞恩時(shí)報(bào)》毫不吝惜地給予了這部作品真誠(chéng)的肯定：“這些舞蹈動(dòng)作和柴科夫斯基的音樂(lè)如此適應(yīng)，以至于音樂(lè)就像是為這出新戲?qū)懙摹ａ∧贿€沒(méi)落下，觀眾就報(bào)以雷鳴般的掌聲，他們用這種純粹的熱情，對(duì)指揮家和樂(lè)團(tuán)，特別是在現(xiàn)場(chǎng)的編舞家王亞彬表達(dá)出了最高的敬意。”而站在掌聲與歡呼中心的王亞彬，那時(shí)想到的是自己的祖國(guó)：“作為一名中國(guó)舞者，我真的覺(jué)得非常驕傲。”（劇照攝影：Ingo_Hoehn）
流程編輯：U016
關(guān)鍵詞：
